10月19日～10月22日，中国文联文艺研修院特聘导师、一级作曲、北京电影学院教授舒楠，中国文联文艺研修院特聘导师、中国文联副主席、西泠印社副社长兼秘书长陈振濂，中国演出行业协会副会长兼秘书长潘燕，策展人、批评家、中央美术学院教授王春辰先后为新文艺群体九期学员授课。

△舒楠授课

10月19日下午，舒楠作《新时代音乐创作与思考》主题讲座。讲座首先介绍了录音与电影技术从模拟走向数字的演进脉络，探讨AI浪潮给艺术创作带来的影响与挑战。结合《追寻》《生死不离》《生生不息》《不忘初心》《灯火里的中国》等代表性作品，细致讲述创作背景与心路历程，解读现象级作品的创作经验，提出创作应当摆脱固有范式，发掘新颖切入点，秉持“写什么比怎么写更重要”的创作理念。他还结合方言与音乐创作的关联谈到，不同地域的语言自带独有的韵律气质，要用好地域文化元素，强化作品辨识度，丰富艺术表现力。

△陈振濂授课

10月21日上午，陈振濂作《“守正创新”——书法作为“艺术”的审美史·学科史·创作史·展览史》专题讲座。讲座梳理了“书法美呈现”的三个历史阶段，从跨文明视野出发阐释汉字文字相关知识，对当下书法领域的通行观念与实践方式展开反思，理性剖析当前存在有作无“创”、有展无“览”等现象。讲座提出检验书法艺术成功与否的三项当代标准，即创作行为验证、作品要素评价与展览效果检测，依托理论积淀与作品案例，引导学员深度领会书法艺术守正与创新的内在要义。

△潘燕授课

10月22日上午，潘燕以《新时期演出市场发展特点与趋势》为题作专题讲座。她首先梳理了相关政策与行业营商环境，总结全国演出市场整体特征，提出当前演出市场已经形成“内容为王、文旅共生、体验至上、数字赋能”的发展新格局。讲座结合演出市场整体营收数据，对话剧、音乐剧、舞剧、儿童剧等细分品类，从票房表现、题材创作、现存问题、受众画像等维度逐一解析，清晰呈现剧场观众的消费特征。同时，她围绕衍生品消费、观众信息获取渠道等调研结果展开分享，为学员把握市场规律、拓展创作思路提供务实指引。

△王春辰授课

10月22日下午，王春辰作《当代艺术与当代社会》专题讲座。讲座从当代艺术易遭误读的现象切入，剖析其多元表达特征，以马塞尔・杜尚《泉》等作品阐释当代艺术核心理念，提出当代艺术是一种世界性文明机制。美术馆、国际双年展体系共同构成当代艺术的两大基础设施，承载着收藏、研究、公共教育与城市地标等功能。他谈到，文化软实力是国家竞争的重要维度，当代艺术是其中直观且具备国际传播力的载体。讲座梳理了改革开放以来中国当代艺术的发展脉络，勉励文艺工作者开阔视野，扛起文化责任。

摄 影｜周新蕾（学员）   詹   望

编 辑｜詹   望

编 发｜周思邈